【ちゅるんと透明感！】プロが教える「膝の塗り方」完全ガイド：血色・光沢・立体感を両立させる6ステップ

はじめに：なぜ「膝」の塗りがキャラクターの肌表現を格上げするのか？

イラストにおいて、キャラクターの肌の表現はキャラクターの魅力を伝える上で最も重要な要素の一つです。特に「膝」は、関節があるために骨の凹凸が強く、また血管が透けやすいため、肌の「血色感」「透明感」「柔らかさ」といった質感を表現する上での試金石となります。しかし、「膝を塗ると汚く見える」「骨張った印象になってしまう」と、膝の表現に苦手意識を持つイラストレーターは少なくありません。今回、私たちはオンラインイラスト教室「Sketch Palette」が公開した「ちゅるんと透明感！膝の塗り方」のタイムラプス動画を参考に、プロのイラストレーターが実践する、膝の骨格と光の反射を活かした6つのステップを徹底解説します。この記事を読んで、あなたの描く肌に健康的でちゅるんとした透明感を与えましょう！

ステップ1：土台作り！血色感と立体構造の把握

膝の塗りにおいて、最も重要なのは「膝の皿」という出っ張り（凸）と、その周りのくぼみ（凹）を意識することです。塗りの最初の段階で、この立体構造と血色感を同時に仕込みます。

Point 1. 「血色」と「ベース」で土台を作る（動画 0:09-0:17）

血色（ピンク）の仕込み：まず、ピンクのエアブラシを使って、膝全体にふんわりと色を乗せます。膝は体の末端であり、骨が近いため、他の肌よりも赤み（血色）が強くなります。このピンクが、膝の健康的な透明感の土台となります。
ベースカラーの調整：次に、血色の層よりも一回り小さく、肌のベースカラー（肌色）をエアブラシで乗せます。これにより、肌のトーンの中心が定まり、ピンクがベースカラーの下から透けて見える状態、つまり自然な血色感が生まれます。

ステップ2：立体感を爆発させる「光」と「陰」の配置

膝の凹凸を際立たせるには、「光」と「影」をどこに配置するかが鍵となります。このステップで、膝を単なる円筒形から立体的な関節へと変化させます。

Point 2. 「光」でくぼみを目立たせる（動画 0:18-0:26）

光の表現：膝の皿の周囲の「くぼんだ部分」に、ベースよりも明るい色を入れます。これは、くぼんだ部分に光が反射して明るく見えている、という錯覚を利用しています。膝の皿を囲むように馴染ませることで、膝の皿が前に出ているという立体感が生まれます。

Point 3. 「陰」で骨格を際立たせる（動画 0:29-0:32）

陰の表現：膝の皿の下側、特に骨の影が濃く落ちる部分に、影を入れます。この影は、はっきり塗りつぶすことで、膝の皿の存在感を高め、立体感をアップさせます。
ぼかしの応用：影を入れた後、ぼかしペンで境界線を優しく馴染ませることで、**陶器のような滑らかな肌（陶器肌）**の質感を生み出します。

ステップ3：透明感と光沢を極める「反射光」と「ハイライト」

この最終ステップが、膝を「リアルな関節」から「ちゅるんとした魅力的なパーツ」へと進化させるための、プロ級の仕上げです。

Point 4. 「反射光」で透明感を出す（動画 0:34-0:37）

反射光（グレー）の活用：膝の陰（影）の内側に、グレー（青を使わなくても青っぽく見える）の色を塗ります。このグレーは、周囲の環境光や光の透過が複雑に絡み合った「反射光」を表現します。
青っぽく見える理由：肌の影に彩度の低いグレーや紫を混ぜることで、人間の目が持つ「色相の対比」を利用し、実際には青でなくても青み（青白さ）を感じさせ、肌の透明感や血管の透けを表現できます。

Point 5. 「ハイライト」で光沢を集中させる（動画 0:38-0:41）

ハイライトの配置：最後に、膝の皿の最も高い位置に、強い白のハイライトをポンと置きます。
注意点：動画のヒントにあるように、「入れすぎるとテカテカになってしまう」ため、最小限の点で光沢を表現します。ハイライトを輪郭に沿って白でテカテカと入れることで、膝の持つちゅるんとした質感が完成します。